Uzak Şehir’in ‘Demir’i Ferit Kaya en zorlandığı sahneyi anlattı

Pazartesi günleri ekrana gelen ve ilgiyle takip edilen Kanal D’nin dizisi Uzak Kent’in ‘Demir’i Ferit Kaya diziyi anlattı. Ferit Kaya, Hürriyet’in sorularını yanıtladı.

Seyirci “Uzak Şehir”i sevdi. Bu durum size nasıl hissettiriyor?

“Uzak Şehir”in geniş bir kitle tarafından ilgi görmesi ve konuşulması, bizim için büyük bir gurur kaynağı. Bu proje, uzun bir emeğin ve ortak bir hayalin eseri. İnsanların öykümüze bu derece bağlanması, yanlışsız bir iş çıkardığımızın en hoş delili diye düşünüyorum.

Her hafta kendi izlenme rekorunuzu kırıyorsunuz, bu başarıyı neye bağlıyorsunuz?

Bu başarıyı öncelikle güçlü bir kıssaya ve işini tutkuyla yapan bir takıma bağlıyorum. “Uzak Şehir”, hem gerçek hislere dokunan bir senaryoya sahip hem de her ayrıntısıyla izleyiciyi içine çeken bir dünyaya davet ediyor. İzleyici samimiyeti ve emeği hissediyor olmalı ki, her hafta bizi destekliyor.

Sizin sahneleriniz daha aksiyon içerikli. En zorlandığınız sahne hangisi oldu?

Alya’nın oğlunu korumak için üzerime atladığı sahne. Öncesinde İstanbul’da koreografisini çalışmıştık. Hazırlık süreci hayli uzun ve titizlikle yapıldı, zira teknik açıdan her şeyin inançlı olması gerekti.

DIŞARIDAN SERT LAKİN ASLINDA KIRILGAN

Demir dışarıdan sert bir karakter üzere görünse de güya duygusal bir tarafı da var. Siz nasıl yorumluyorsunuz onu?

Demir dışarıdan bakıldığında epey sert, katı ve aralıklı bir karakter üzere görünüyor. Fakat onu yakından tanıdıkça aslında bu sertliğin, yaşadığı travmaların ve hayatla kurduğu kuvvetli çabanın bir yansıması olduğunu anlıyorsunuz. İç dünyasında çok daha kırılgan ve duygusal bir tarafı var. Tahminen de bu sert kabuk, onun kendini müdafaa formülüdür.

Demir’i canlandırırken, bu ikiliği dengelemek çok kıymetli. Onun yalnızca sert yanlarını değil, duygusal çatışmalarını ve içsel kırılmalarını da göstermek istiyorum. Zira bu çatışmalar onu bir karakter olarak epeyce zenginleştiriyor.

Bazı izleyiciler Demir’i haklı bulurken, kimileri ona kızıyor. Toplumsal medyada “Kötü de olsa izlemesi çok keyifli” üslubunda yorum yapanlar var, size gelen yorumlar nasıl?

Demir dizinin makus karakteri lakin bu kadar sevilmesi sahiden beni çok memnun ediyor. Sanırım izleyiciler, onun yalnızca ‘kötü’ bir figür olmadığını, altında daha derin ve insani bir taraf olduğunu hissediyorlar. Bu da karakterin güçlü yazıldığını ve ekranda hakikat bir formda hayat bulduğunu gösteriyor. Bu üzere yorumlarla ben de sık sık karşılaşıyorum ve bunları görmek beni daha çok motive ediyor. Zira berbat karakterlerin sevilmesi kolay değil. Demir, izleyicide hem öfke hem merak uyandırıyor. Üstüne bir de bazen güldürüyor. Tahminen vakit zaman kendilerinden bir modül buldukları ya da onun neden bu türlü olduğunu anlamaya çalıştıkları için bu kadar ilgi çekiyor.

KARİYERİME DOKUNAN EN MANALI BEDEL EŞİM

Kariyeriniz için yaptığınız en değerli yatırım nedir?

Dile kolay 20 yıldır birçok farklı projede sayısız karaktere hayat verdim ve bu süreçte her vakit kendimi daha fazla geliştirmek için gayret gösterdim. Lakin son yıllarda mesleğime ve hayatıma dokunan en manalı paha sevgili eşim oldu. Düşünün ki sizi her hususta destekleyen, size farklı bakış açıları sağlayan ve sizi sizden çok düşünen biri var hayatınızda. Hasebiyle eşimin hayatımda olması, benim yalnızca ferdî durumumda değil, tıpkı vakitte mesleğimde de kıymetli bir dönüm noktası oldu.

Bu sayısız projenin içinden hangisinin mesleğinizde süratle yükselmenizi sağladığını düşünüyorsunuz?

Her projenin mesleğim üzerinde başka bir katkısı var. Her rol, bana yeni bir şeyler öğretti, yeteneklerimi geliştirdi ve oyunculuk anlayışımı genişletti. Her proje benim için kıymetli bir tecrübe oldu.

DUYGUSAL DERİNLİK ÇOK ÖNEMLİ

Bir oyuncunun en çok beslendiği noktaları sorsak, birinci üçte neleri sıralarsınız?

İlk olarak, duygusal derinlik çok kıymetlidir. Karakterlerin iç dünyalarını hakikaten hissedebilmek ve bunu sahnede izleyiciye samimi bir biçimde yansıtmak, izleyicinin karakterlerle güçlü bir bağ kurmasını sağlar. Düzgün bir oyuncu, empati kurma yeteneği sayesinde izleyiciyle duygusal bir temas kurarak karakterlerin öyküsünü inandırıcı bir halde anlatır.

İkinci olarak, müşahede yeteneği kritik bir besin kaynağıdır. Gerçek hayattaki davranışları, duygusal reaksiyonları ve insan etkileşimlerini dikkatlice gözlemlemek, oyuncunun sahnede gerçek ve tesirli bir performans sergilemesine imkan tanır. Bu, karakterlerin ruh halini, motivasyonlarını ve bağlarını yanlışsız bir formda yansıtmayı sağlar. Son olarak, daima öğrenme ve adaptasyon yeteneği, bir oyuncunun mesleğindeki en değerli ögelerden biridir. Farklı projelerde çalışmak, çeşitli karakterlerle tecrübe kazanmak ve daima yeni teknikleri denemek çok kıymetlidir.

FARKLI ÇEŞİTLERDE KENDİMİ SINAMAK BENİ HEYECANLANDIRIYOR

Sizi güldürüye yakıştıran da var, “Dramalar için biçilmiş kaftan” diyen de… Siz kendinizi daha çok hangi cinse yakın hissediyorsunuz?

Her iki çeşidin de kendine has zorlukları ve hoşlukları var. Güldürü, temposu ve doğallığıyla inanılmaz keyifli bir alan; insanları güldürmek nitekim çok özel bir his. Lakin dramada da derinlikli bir öykü anlatma, izleyiciyi duygusal bir seyahate çıkarma talihi buluyorum. Bu yüzden kendimi tek bir tipe yakın hissetmek yerine, ikisini de deneyimleyebileceğim projelerde yer almayı tercih ediyorum. Bir oyuncu olarak beni en çok heyecanlandıran şey, farklı çeşitlerde kendimi sınamak ve yeni şeyler keşfetmek. İzleyicinin beni hem gülerken hem de hüzünlenirken samimi bulması ise bu seyahatte en büyük motivasyonum.

 

 

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir